„Lass mich kurz meine Geschichte erzählen, bevor du mir deine erzählst. Ich bin ANA und irgendwo zwischen Berlin, Nürnberg und Karlsruhe entstanden. Jeden Augenblick, durch jede neue Begegnung und jede körperliche Erfahrung, ergeben sich neue Erzählungen. Manche verbleiben für immer in unseren Köpfen, doch einige erblicken auch das Licht der Welt und verändern so, mal mehr, mal weniger, den Lauf unserer Geschichte. Ich will unsere gemeinsame Erzählung erschaffen und mit dir eine einzigartige literarische Begegnung erleben.”
ANA ist darauf spezialisiert in einem dialogischen Vorgang mit einer einzelnen Person neue Geschichten zu erfinden. Durch die Verwendung von unterschiedlichen Signalen wird eine intime Mensch-Maschine Begegnung erschaffen, in der die vielleicht menschlichste aller Eigenschaften in den Vordergrund rückt: das gemeinsame Geschichten erzählen. ANA ist eine multimodale, betretbare Installation. Sie sieht aus wie eine Photobooth und errät den emotionalen Zustand seiner Besucher:innen. So ermöglicht ANA eine Begegnung, die gegenseitige Empathie zwischen Mensch und Maschine unmittelbar erfahrbar macht.
Meredith ist ein Künstler und creative technologist und lebt in Berlin. Er studierte biomedizinische Technik und Wissenschaftskommunikation am Imperial College London. Als Programmierer und Künstler arbeitete er daran, transmediale Erfahrungen in der virtuellen Realität, für Multimedia-Installationen und für die Bühne zu schaffen. Seine Arbeit konzentriert sich insbesondere auf neuartige Anwendungen des maschinellen Lernens in kreativen Bereichen und auf eine kritische Auseinandersetzung mit den breiteren technologischen und kulturellen Erscheinungsformen der künstlichen Intelligenz.
Dr. Leonid Berovs Interesse gilt der Überschneidung von autonomen Maschinen, fiktiven Geschichten und Kreativität. Er wurde in Kognitionswissenschaften für seine preisgekrönte Arbeit zu Narratologie und Computational Story Composition promoviert. Mit der KI-Installation ANA konnte er seine Erkenntnisse in ein autonomes Modell der Affektivität und des emotionsgesteuerten Geschichtenerzählens umwandeln.
Nikolaus Völzow ist Softwareentwickler und Künstler und lebt in Karlsruhe. Er arbeitet mit einer Vielzahl von Technologien, um Anwendungen für interaktive Installationen und Live-Performances zu entwickeln; von Digital Signage-Lösungen bis hin zu multimedialen Bühnenproduktionen und immersiven VR/AR-Erlebnissen. Er studierte Informatik und Medienkunst in Karlsruhe und arbeitet als Freiberufler sowie am ZKM | Zentrum für Kunst und Medien.
Gunter Lösel ist Theaterwissenschaftler (PhD), Schauspieler und Psychologe (Diplom). Zurzeit ist er Senior Researcher und Principal Investigator in dem 4-Jahres-Projekt „The Answering Machine“. Außerdem arbeitet er als Autor und Darsteller in verschiedenen Gruppen, darunter The Stupid Lovers und Theatre Improphil.
Ilja Mirsky ist Dramaturg, Medienkünstler (KI und VR/AR) und Dozent. Er studierte Kognitionswissenschaften und Performance Studies. Er ist Dozent für immersive Medien und digitale Dramaturgie an der Akademie der Künste Ludwigsburg und der Universität Tübingen. Von 2019 bis 2022 war er Dramaturg und wiederkehrender Programmgestalter am Institut für theatrale Zukunftsforschung (ITZ) am Zimmertheater in Tübingen. Seit September 2022 ist er als Dramaturg und Digitaler Dramaturg am Residenztheater München tätig.
Christian Ziegler ist digitaler Künstler auf der Bühne, Regisseur, Performer und Architekt. 2002 gründete er die Theaterkompanie “movingimages”. Er inszeniert Digitale Theaterproduktionen und entwickelt immersive Bühnenumgebungen. Seine neueste Produktion mit KI “ANA“ wird von der VW Kulturstiftung gefördert.